Каждый день живая музыка в ресторане «Старый город» (Музей пива) в Чебоксарах. Ресторан с живой музыкой находится на Арбате. Песни 70х и 80х годов в исполнении разных певцов и музыкантов. Греческий зал, вход свободный, бронирование столов по телефону.
Тел.: 8 (927) 668-76-55 г. Чебоксары, бульвар К. Ефремова 6, ресторан «Старый город».
mail: live-music-cheb@mail.ru
По-настоящему достойная живая музыка в Чебоксарах — это не просто набор фоновых звуков, призванных заполнять физическую пустоту, а выраженная исполнителем мысль, которая создана для того, чтобы не допустить пустоты эмоциональной, душевной. И эта мысль может воплощаться не только в словах, но и в самих нотах, выстроенных в определенную мелодическую линию, а также в ритме, погружающем слушателей в музыкальное произведение на физиологическом уровне.
Живая музыка — это, соответственно, живая мысль, которая разворачивается в реальном времени. Наблюдая за музыкантом, исполняющим песню или инструментальную мелодию, зрители синхронизируют своё визуальное восприятие с аудиальным, погружаясь в сам процесс возникновения мелодии и ритма, что не идёт ни в какое сравнение с холостым прослушиванием уже записанной композиции. Именно поэтому после концертных выступлений люди часто описывают своё состояние такой фразой: «Получили мощный заряд энергетики». А сами музыканты говорят, что живое выступление — это обоюдный процесс обмена положительными эмоциями между зрителями и исполнителями.
В первую очередь, что способно зацепить слушателя — это непредсказуемость. Да, музыкант может играть известную композицию, которую вы можете пропеть в голове с начала и до конца, вдоль и поперёк. Но ведь ничто не запрещает ему внести свою лепту — импровизацию и своё особое видение произведения.
Также ничто так не добавляет живости, как «разрыв шаблона», и если вдруг певец перепутал текст, гитарист взял не тот аккорд, а барабанщик вступил не в нужную долю, то это послужит самым красноречивым подтверждением того, что музыканты играют вживую. Сразу же хочется заметить, что многие меломаны даже специально выискивают так называемые «Live-записи» любимых групп, чтобы погрузиться в атмосферу, прикоснуться к событию, почувствовать некую причастность к тому «как это было».
Ещё нужно иметь в виду, что исполнитель - человек, а не бездушный проигрыватель, поэтому в игру вступает очень важный фактор — его настроение. Музыкант вкладывает в произведение частичку себя, в силу чего даже самый неискушенный слушатель может отличить вдохновлённое гитарное соло от пиликания, уставшего от жизни человека.
И ещё одна отличительная черта живой музыки, о которой уже упоминалось ранее — обмен энергетикой. Никакая дискотека не способна так эмоционально наполнить человека, как живое выступление.
Состав исполнителей может очень сильно варьироваться: от одинокого певца или саксофониста, играющего под аккомпанемент программы-секвенсора или обычной «минусовки», до полноценного симфонического оркестра.
Для шумных вечеринок в клубах и для частных мероприятий приглашаются группы или кавер-группы (исполнители не своих произведений, а известных хитов). Классический состав которых примерно следующий: ударная установка, бас-гитара, клавиши, соло-гитара и ритм-гитара. И конечно же — вокал, представляемый одним или несколькими голосами.
Для придания особой атмосферы уюта часто приглашают певцов под гитару. У многих людей сформировался психологический якорь — песни под гитару пробуждают у них ощущение пребывания в теплой дружеской компании.
Иногда некоторый процент «живости» приносится в жертву портативности и мобильности музыкального коллектива. Например, если перед музыкантами поставлена определенная задача, которая исключает расположение полной ударной установки (комплекта барабанов) в силу объективных причин, то участники коллектива могут заменить живого ударника заранее прописанной музыкальной дорожкой.
Среди ценителей живой музыки преобладают, как правило, люди со сформировавшимся музыкальным вкусом. Как известно, человек предпочитает тянуться к тому, чем он наполнен сам. Тот, кто при возможности старается приобщиться к искусству, к какой-либо элитарной культуре, обычно сам является человеком с определённым интеллектуальным и жизненным багажом. Ну а тот, кому больше по душе трясти телесами под оболванивающую пульсацию дискотечной машины, обычно полностью соответствует своим пристрастиям.
Практическое же применение живой музыки тоже очень вариативно: от небольших празднеств в узких кругах, до явлений поистине огромных масштабов. Её слушают для придания торжественности праздничным событиям, для смягчения грустных эпизодов в жизни и просто, как говорится, «для души», для эмоциональной подзарядки.
С каждым годом всё сильнее и сильнее обостряется конкуренция между традиционной живой музыкой и технической звукоинженерией, которую представляют различные транс, техно, хаус и тому подобные направления. Обе собирают огромные стадионы, пополняют число своих сторонников и порой даже находят точки соприкосновения, со временем всё больше проникая друг в друга. Но сможет ли технический прогресс в музыкальной индустрии заменить объединяющий сердца эффект совместного песенного сопереживания, уютную теплоту струнных переливов акустической гитары у костра, счастливые воспоминания, которые ассоциативными рядами всплывают в нашем сознании при прослушивании любимых или когда-то любимых произведений?
